Juno Couture

J'ai longtemps eu un intérêt pour les arts visuels et j'ai pataugé dans plusieurs médiums. J'ai commencé avec le dessin traditionnel puis me suis réorienté vers la peinture acrylique à l'âge de 12 ans, alors que je commençais à suivre des cours avec Martine Boutin. Deux ans plus tard, je me convertissais à l'huile toujours sous la tutelle de Mabou. J'ai peint jusqu'à mes 22 ans. J'ai débuté l'illustration numérique dans l'espoir d'être illustrateur ou artiste de concept pour le jeu vidéo, il y a maintenant 3 ans. J'ai suivi des formations auprès de SynStudio à Montréal, en peinture sur support numérique, puis j'ai partiellement suivi les cours autodidactes d'artistes tels que Ross Tran et Marc Brunet.

Mes inspirations sont un mélange de grands maîtres d'une époque révolue et d'artistes modernes qui occupent des positions que j'aimerais aussi occuper. Notamment, John Singer Sargeant et Alexandre Cabanel, mais aussi Bo Chen, Ina Wong et Peter Mohrbacher. J'aspire à peut-être un jour travailler chez Riot Games comme Splash Artist, ou bien simplement illustrer des cartes Magic the Gathering ou des couvertures de romans.

Mon style est souvent sombre avec une langueur omniprésente. J'aime créer des œuvres qui suscitent des émotions chez le spectateur et qui me permettent d'y écouler les miennes.

Plan de cours

Création sur médium numérique (adolescent et adulte) - Vendredi 19h / Samedi 9h

Jean-Claude Larouche

J'ai débuté la photographie à la fin des années 1970. Par la suite, une autre carrière a occupé mon temps. J'ai repris la photo de façon active en 2014. Bien sûr, il a fallu une mise à jour. J'ai œuvré lors d'activités sportives, particulièrement dans le monde de la boxe. Je me passionne pour tous les genres de photos. La photo événementielle, animalière et corporative m'attire beaucoup.

Présentement, je suis étudiant à temps plein au Centre de formation professionnelle Maurice-Barbeau, en photographie, dans le but de me perfectionner. Je fais partie du club de photo de Lévis et je siège au CA du club.

Diplômé du centre de formation professionnelle Maurice-Barbeau et membre du conseil d'administration jusqu'en avril 2022.

Depuis 2021 - Je suis formateur de photographie pour l'École SOLIDARTIS.

Plan de cours

Photographie numérique débutant - Lundi 13h30 et 19h

Photographie numérique avancé - Mercredi 19h

Photographie post-traitement - Mercredi 13h30

Sylvie Bertrand

Sylvie se passionne pour les arts depuis son plus jeune âge. Elle a d'abord travaillé dans le domaine psychosocial, où dans sa pratique, elle a toujours trouvé une manière d'allier l'humain avec les arts, que ce soit avec les enfants ou avec les adultes vivant différentes difficultés. À l'intérieur de sa pratique artistique, Sylvie Bertrand a exploré différents médiums: le dessin, le pastel, l'acrylique, l'huile, le collage, la technique mixte, l'argile et le moulage en plâtre. La créativité et l'expression de soi sont au centre de ses créations. En 2018, elle réalise sa première exposition solo et participe à quelques expositions collectives.

Sylvie étudie la création littéraire, le théâtre, la psychologie et les arts visuels. Depuis 2020, elle est aussi diplômée d'un certificat de deuxième cycle en art-thérapie. Par son entreprise de service, S-sens de vie, elle propose des ateliers de ressourcement qui allient la réflexion sur soi, les arts et le jeu.

Nouvellement déménagée à Lévis, et aussi maman, elle souhaite s'investir davantage dans le milieu culturel et artistique, entre autres, en offrant un cours d'initiation en art aux enfants.

À l'intérieur de sa pratique artistique, Sylvie Bertrand a exploré différents médiums: le dessin, le pastel, l'acrylique, l'huile, le collage, la technique mixte, l'argile, le moulage en plâtre. La créativité et l'expression de soi sont au centre de ses créations.

Plan de cours

Initiation aux arts pour les enfants - Samedi 9h

Anne-Marie Bourguignon

Originaire de France, Anne-Marie Bourguignon est diplômée en arts appliqués et en architecture. Bien qu'architecte de formation, elle a développé une passion toute particulière pour le dessin qu'elle pratique assidument depuis l'âge de 15 ans. Finaliste au concours d'œuvres d'art de Diffusion culturelle de Lévis en 2021 avec ses portraits au pastel sec, enseignante depuis 20 ans, professeur en Centre d'art depuis plus de douze ans, elle partage ainsi ses connaissances dans le domaine du dessin et de la technique mixte avec un intérêt particulier pour la matière et la texture.

Une pièce à la fois, Anne-Marie Bourguignon marie les couches picturales comme elle assemble un casse-tête. Elle superpose peinture acrylique, collage, transfert d'image, textures et matières pour donner à ses tableaux son style unique. Elle transforme son sujet grâce à la matière et aux textures de la première pièce jusqu'à la couche de vernis. « J'aime me servir des opportunités créées dans la réalisation et la spontanéité fait partie de mon processus créatif. La technique, c'est ma force, laissez-moi vous transmettre mes connaissances. »

Sa formation d'architecte met dans sa démarche toute la structure et la rigueur nécessaire qu'elle allie au plaisir de la création. Fondatrice d'ArtLévis en 2019, elle partage son temps entre son école, ses créations et les organismes pour lesquels elle travaille, mais elle est toujours disponible pour aider un ou une de ses élèves dans son projet.

Plan de cours

Dessin débutant et intermédiaire - Mercredi 9h

Peinture médium mixte - Mardi 9h

Martine Boutin

J'ai toujours aimé la peinture et le dessin et c'est depuis 2001 que je m'y consacre sérieusement.

Depuis 15 ans, mon amour pour la peinture se traduit aussi par l'enseignement. Que ce soit pour les enfants, avec des cours de créativité à l'acrylique, ou pour les adultes, à l'huile, j'ai un énorme plaisir à transmettre ce que j'ai appris au contact de peintres talentueux, de mes lectures et à travers mes voyages.

Au fil des années, j'ai participé à de nombreuses expositions collectives, ainsi qu'à de nombreux symposiums.

J'ai deux expositions solos à mon actif : Voil'ange à la Galerie d'Art des Deux-Ponts en 2014, et Maisons campagnardes au vignoble Clos Lambert de St-Jean-Chrysostome en 2012.

J'ai été récipiendaire du prix Ville de Lévis pour le concours Chaudière-Appalaches en œuvres. En 2019, la Ville de Lévis a fait l'acquisition d'un de mes grands tableaux, et en 2011, j'ai réalisé une mosaïque de 22 portraits, dont celui de Mme Roy-Marinelli, et toiles abstraites peintes sur commande pour la Ville de Lévis. Elle était exposé à l'hôtel de ville sous son mandat.

En octobre 2025, j'exposerai en solo à la Galerie d'Art des Deux-Ponts avec ma série sur le Pont de Québec.

Plan de cours

Peinture acrylique (enfant) - Samedi 9h

Peinture à l'huile - Lundi et mercredi 13h30 / Jeudi et vendredi 19h

Clément Girard

Clément Girard a appris le dessin à un très jeune âge de manière autodidacte. Dans son parcours d'artiste, il a suivi des cours privés en se spécialisant dans le fusain, le pastel et la peinture à l'huile. Toute sa vie durant, il a donné des cours dans le privé et a aussi participé à de nombreuses expositions, en solo ou en groupe.

Il a délaissé ses premiers amours l'espace de quelques années afin de poursuivre différentes carrières et formations telles que fleuristerie, pizzaiolo, thérapie par l'art, radiesthésie et autres, pour ensuite y revenir et suivre une formation en arts visuels à l'Université du Québec à Rimouski (1989-1991) et une formation en enseignement des arts à l'Université Laval (1991-1994).

Il a ensuite enseigné les arts (arts visuels, musique, art dramatique) en Ontario pendant 20 ans.

Clément Girard est de retour au Québec depuis 2 ans et continue de créer et d'exposer ses œuvres. Son approche dynamique et son énergie est contagieuse.

Plan de cours

Dessin (enfant) - Samedi 13h30

Ginette Legendre

J'ai obtenu un Baccalauréat en pédagogie artistique de l'UQAM à la fin des années '70. J'ai été animatrice de loisirs à la ville de Montréal pendant plusieurs années, d'abord aux terrains de jeux, puis spécialiste en arts plastiques pour différents projets et ateliers, notamment l'enseignement aux adultes. J'ai également enseigné les arts visuels aux loisirs à Saint-Henri-de-Lévis.

J'ai ensuite donné pendant une douzaine d'années des cours de dessin et d'arts visuels à l'École des Arts de la Rive-sud. La clientèle, en gros celle du PALS de l'école Pointe-Lévy, s'étendait de la 4e année du primaire jusqu'au secondaire V.

Durant quelques années à la ville de Lévis, et depuis 2013 au Patro de Lévis, j'ai enseigné les arts visuels aux adultes. Aussi, depuis 2020 au Patro, j'accompagne une clientèle adaptée pour les ateliers de peinture.

Enfin, depuis plus de 15 ans, j'enseigne les arts visuels à l'École SOLIDARTIS, auparavant la Coop artistique Les Etchemins. Les ateliers regroupent des adeptes de plusieurs médiums, tels l'huile, l'acrylique et l'aquarelle.

Outre une production personnelle en aquarelle et en pastel sec, qui m'a valu un premier prix au 3e concours de Diffusion Culturelle de Lévis, j'affectionne depuis ces dernières années travailler avec des galets.

Plan de cours

Peinture acrylique, aquarelle ou huile - Mardi 19h

Aline Massé

Depuis son plus jeune âge, Aline s'est intéressée au dessin et à la peinture. Elle a exploré les différents médiums, fusain, aquarelle, pastel, peinture acrylique et à l'huile, etc. en suivant des cours avec des professeurs d'expérience et des peintres professionnels renommés.

Au début des années 90, elle a fondé une petite école de dessin et de peinture à St-Jean-Chrysostome, au nom de Atelier de Vinci, ce qui a répondu à un grand besoin pour les jeunes familles qui cherchaient des activités pour leurs enfants et pour eux-mêmes.

Elle a ainsi transmis à des enfants et à des personnes de tout âge, ce qu'elle avait appris au cours de toutes ces années.

Donner des cours l'a incitée à effectuer des recherches pour proposer des exercices stimulants et permettre à chacun de s'exprimer.

Apprendre et transmettre, c'est ce qui compte le plus pour Aline.

Plan de cours

Dessin débutant - Mardi 13h30

Dessin avancé - Mardi 9h

Ginette Mayrand

Depuis mon tout jeune âge, je suis une passionnée du dessin. J'ai donc développé, au fil du temps, mes aptitudes pour approfondir et parfaire mes connaissances dans ce domaine.

À l'adolescence, je me suis mise à peindre sérieusement de façon intensive et j'ai pris alors conscience de ma passion pour cet art.

J'ai donc poursuivi ma quête plus concrètement en suivant des cours en arts et en expérimentant différentes techniques de peinture à l'acrylique, à l'huile et à l'aquarelle. Ce qui m'a amenée jusqu'à l'Université Laval d'où je suis ressortie avec deux baccalauréats, l'un en arts visuels et l'autre en communication graphique.

Cela étant dit, j'enseigne la peinture depuis 35 belles années et mon intérêt ne cesse de grandir depuis ce temps.

Il me fait énormément plaisir de transmettre mon savoir à de présents et futurs adeptes, et qui sait, à un ou une illustre peintre qui passera à l'histoire.

Plan de cours

Peinture acrylique, aquarelle ou huile - Lundi, mardi et mercredi 13h30

Patricia Pouliot

Patricia, artiste enseignante passionnée, puise son inspiration dans la beauté et la richesse des émotions humaines. Ses dessins vibrants et expressifs sont un mélange subtil de tons de gris, de formes, de dégradés, d'ombre et lumière capturant l'essence même de la vie du portrait.

Artiste baignée dans l'atmosphère créative avec ses élèves. Elle a enseigné les arts visuels pendant 33 ans, où elle a développé sa propre vision artistique. Ses œuvres reflètent sa fascination pour la lumière, la texture et la profondeur.

Patricia utilise une technique d'agrandissement pour que ses élèves accomplissent le portrait avec le plus de justesse possible.

L'artiste aime enseigner avec les tons, les contrastes et les formes. Les portraits sont souvent empreints d'une énergie positive, invitant le spectateur à se perdre dans un monde de contemplation.

En plus de dessiner le portrait, Patricia est également passionnée par l'acrylique et d'autres techniques d'arts comme le batik, l'enluminure et l'aluminium. Elle trouve des similitudes entre ces différentes formes d'expression artistique, cherchant toujours à créer une harmonie visuelle et émotionnelle.

Plan de cours

Dessin portrait - Mardi 19h

Nicole Bolduc

Tout au long de ma vie professionnelle en horticulture, j'ai toujours apprécié les visites de jardins, les beaux paysages, les aménagements, enfin tout ce qui pouvait rappeler la nature. L'observation, la reconnaissance de l'originalité, la découverte de gens créatifs, les visites d'expositions m'ont inspirée.

Ayant toujours le goût de découvrir, de réaliser des projets d'ornement, je me suis inscrite au cours de vitrail en 2012. Cette technique offrait la possibilité de créer des objets, à partir de la conception et du choix des verres selon l'effet désiré à la réalisation. Après avoir acquis les techniques de base, le plaisir devient une passion et un mode d'expression.

À l'automne 2018, j'étais inscrite au premier cours de peinture sur soie donné par Mme Paule Bossé, personne d'expérience et référence en peinture sur soie au Québec, pour apprendre, maîtriser et pratiquer cette nouvelle technique. L'expérience s'est poursuivie jusqu'au printemps 2020 alors que Mme Bossé est retournée dans sa région natale. J'ai poursuivi personnellement des recherches sur les techniques de peinture sur soie et réalisé divers projets.

Plan de cours

Peinture sur soie débutant - Jeudi 9h / Samedi 13h30

Peinture sur soie avancé - Jeudi 10h à 16h (dates précisées par la formatrice au premier cours)